AR INTRODUCE A SU PÚBLICO DENTRO DE LAS PINTURAS
AR INTRODUCE A SU PÚBLICO DENTRO DE LAS PINTURAS
BY MIN TANG. 9-ABR. 2019. IN ARTS & EDUCATION
Los visitantes del museo Mauritshuis pueden usar su teléfono inteligente para experimentar la Lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp de Rembrandt van Rijn en realidad aumentada, gracias a la agencia de diseño holandesa CapitolaVR.
Para conmemorar 350 años desde la muerte del pintor holandés del siglo XVII, CapitolaVR creó la aplicación Rembrandt Reality que utiliza la realidad aumentada para permitir que las personas "entren" en una de las pinturas más famosas del artista.
La aplicación ofrece a los visitantes una experiencia de realidad virtual de la disección anatómica que tuvo lugar en 1632, según lo representado por el artista, en un intento por explorar nuevas formas de interactuar con obras de arte históricas utilizando la tecnología.
Los usuarios pueden interactuar con objetos 3D holográficos virtuales que han sido escaneados a partir de una reconstrucción de la pintura en la vida real utilizando dispositivos compatibles con las plataformas de realidad aumentada ARKit de Apple o ARCore de Google.
"Queríamos dar a las personas la oportunidad de entrar en la obra de arte y explorar la pintura y la historia detrás de ella con tecnología innovadora", dijo el jefe de digital de CapitolaVR, David Robustelli.
"La aplicación AR ofrece a las personas una forma diferente de explorar el arte tanto visualmente como a nivel educativo", agregó Robustelli. "A medida que" físicamente "entra en la pintura, está completamente inmerso y aprende su historia mientras explora la forma en que fue creado por uno de los pintores más famosos del mundo".
Para recrear la obra de arte en forma virtual, CapitolaVR seleccionó "parecidos" para hacerse pasar por cada uno de los personajes de la escena, usando maquillaje y disfraces del siglo XVII para que parecieran lo más similares posible a las figuras pintadas.
Luego, la agencia usó un escáner 3D compuesto por 600 cámaras réflex para escanear a cada actor y la configuración, que fue reconstruida de la habitación original en el Waag en Amsterdam, antes de combinar estos escaneos y ajustar los detalles de textura a través del software de modelado 3D.
"Esta es una nueva forma de ver el arte, que catapulta la experiencia de mirar el arte hacia el futuro", dijo Emilie Gordenker, directora de Mauritshuis. “Rembrandt fue un pintor pionero. Utilizó nuevas técnicas para llegar a un nuevo lenguaje visual ".
"350 años después, él continúa animándonos a innovar", continuó. “Usando la tecnología de realidad aumentada, puede ingresar al teatro anatómico a través de un portal, ya sea que esté en casa o afuera. Te conviertes en testigo de una lección de anatomía del siglo XVII y miras por encima del hombro de Rembrandt ".
Luego, los creadores utilizaron ARKit y ARCore para colocar los objetos escaneados y holográficos en 3D en un entorno virtual al que los usuarios pueden acceder a través de una aplicación en su teléfono inteligente, donde pueden interactuar con los objetos en 3D para activar varios efectos de animación.
"Con ARKit y ARCore, una gran audiencia ahora tiene acceso a la realidad aumentada con sus dispositivos actuales", dijo Robustelli a Dezeen. "A medida que los dispositivos se vuelven más potentes con cada lanzamiento, esto ofrece muchas oportunidades para creativos y desarrolladores".
"Queríamos realizar una experiencia en la que el arte se uniera a la tecnología no solo para sumergir a los usuarios dentro de una pintura de una manera totalmente diferente, sino también para educarlos y atraer a un público más joven", continuó. "La tecnología se está convirtiendo en parte de nuestras vidas y puede enriquecer las experiencias y mostrarlas en un nivel completamente nuevo e interactivo".
Los creadores aplicaron varios efectos de iluminación para lograr la técnica de pintura de claroscuro característica de Rembrandt (fuerte contraste entre la luz y la oscuridad) y agregaron efectos de partículas para imitar la apariencia del polvo iluminado por los rayos de luz.
"No solo estábamos tratando de rehacer la pintura en 3D, sino de crear un portal al pasado, hasta el momento en que se creó la pintura", dijo el diseñador.
"Por ejemplo, para crear el brazo [desollado], uno de los elementos más importantes de la pintura, tuvimos que hacer un estudio completo sobre la anatomía del brazo para crear esta parte en 3D de la manera más auténtica posible", agregó.
Hay varios "puntos críticos" marcados dentro de la experiencia AR, que profundizan en la historia de la pintura al hacer zoom en detalles específicos que no se pueden ver a primera vista, ya que una voz en off guía a los usuarios a través de la experiencia y explica lo que el usuario está viendo.
Por ejemplo, los espectadores pueden ver a través de escaneos 3D que Rembrandt originalmente representaba el cadáver con una mano amputada, que el sujeto perdió como castigo por robo antes de su ejecución, antes de pintar sobre esto con un brazo completamente formado.
"Tanto la inteligencia artificial (IA) como la AR son técnicas que ayudan específicamente al usuario final al proporcionarle información a la que no podrían haber accedido fácilmente hace un par de años", dijo Robustelli. "El arte es un ejemplo perfecto de cómo se pueden usar AI y AR en esta perspectiva".
"Básicamente es la combinación perfecta del mundo físico que se enriquece con el mundo digital y virtual para mejorar la experiencia de los usuarios con información y visuales y permitirles interactuar con esto".
"Cambia de comunicación unidireccional a comunicación bidireccional", continuó. "El usuario tiene el control y eso lo hace muy interesante para una gran audiencia".
Los visitantes del museo Mauritshuis pueden descargar la aplicación Rembrandt Reality de forma gratuita desde la aplicación Apple y las tiendas Google Play, para sumergirse por completo en La lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp.
La realidad aumentada también apareció en la Serpentine Gallery de Londres, donde se realizó una representación digital en 3D de la artista de performance Marina Abramovi. deambulaba por el espacio en una instalación de arte de realidad mixta.
¿POR QUÉ ES COOL?
A las generaciones más jóvenes parece no llamarles mucho la atención la pintura y el arte. Ellos prefieren dedicarse a las nuevas tecnologías, pues a penas están familiarizados con la pintura.
Una de las maneras más entretenidas e innovadora es la forma de visualizar el arte a través de la tecnología. La realidad aumentada supone al usuario un acercamiento mayor y una mejor comprensión de la obra que está contemplando.
No solo estás más entusiasmado en visualizar la obra, sino que también estás más entretenido y muestras un mayor interés por el objeto.
Considero esta una buena forma de captar la atención de los más jóvenes y de mostrar al mundo nuevas formas de entender el arte.
CLAUDIA ÁLVAREZ FERNÁNDEZ
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